​Via Crucis 1996/1997                                                     

Nella Via Crucis degli addolorati, poveri e perseguitati (benché testimoni che deve o può esserci un mondo "altro"), e fra essi per primo e leggendario il Cristo maestro di morale dei manoscritti del Mar Morto - sola fonte contemporanea che lo riguarda - Fausta Squatriti compie un'operazione artistica singolarissima, che occorre definire. Mi pare che essa si ponga al di là degli stili novecenteschi, che, come si sa, (...) hanno rotto il classico equilibrio-ordine simmetrico (...). Squatriti si pone al di là delle precedenti scelte di stile, ma mantiene fortemente questo fine di "rottura" della conciliazione classicista. (...) sostanzialmente azzera, o meglio sospende, la diffusa e recente contrapposizione di tradizione-avanguardia, postulando altri valori: in quanto e perché allegorizza (nel senso moderno di Benjamin) sia il modulo dell'astrazione, che diviene nella Via prevalentemente rituale con tratti fortissimi, sia il vario materiale introdotto di tipo fotografico, figurativista, caratterizzante. Tutto ciò mi spinge a ritenere che sia presente e definibile qui un'allegoria pervasiva, penetrante nei dettagli inventivi e disseminata e sbavante. Essa è certo relativa al grande tema dell'opera: che è esistenzialistico, nuovamente esistenzialistico (con una punta gnostica di rimprovero al Dio che si dimostra inferiore al male), presentando così l'esperienza di negatività della vita.​

Francesco Leonetti

In the Via Crucis of the sorrowful, poor and persecuted (though it attests that there must, or may be a ‘different’ world), with foremost and legendary among them, Christ, the moral teacher of the Dead Sea Scrolls – the only contemporary source about him – Fausta Squatriti performs an extraordinary artistic operation that needs to be defined. It seems to me that it goes beyond twentieth-century styles, which, as we know, [...] have broken the classical, symmetrical balance-order [...]. Squatriti goes beyond the earlier choices of style, but strongly holds to this goal of ‘rupture’of the classicist reconciliation. [...] Essentially, she cancels, or rather suspends, the recent widespread polarity of avant-garde versus tradition, proposing instead other values insofaras and because she allegorises (in Benjamin’s modern sense) both the model of abstraction, which in the Via becomes predominantly ritual with powerful characteristics, and in the various material she introduces of a photographic, figurative and characterising nature. All of this leads me to believe that here, present and definable, is a pervasive allegory, penetrating in its inventive details and diffused and spreading. It is certainly related to the main theme of the work, which is existential, once again existential (with a Gnostic hint of reproach to the God, who shows himself inferior to evil), thus presenting the experience of the negativity of life.

Francesco Leonetti